اگر مشکوک هستید که استعداد نویسندگی شما در شما خفته است و این سو by ظن توسط صدها صفحه نوشته شده که دیگر روی میز شما نیست پشتیبانی می شود ، وقت آن رسیده است که به طور جدی به قالب کار خود فکر کنید.
کاملاً منطقی است که تصور کنیم یک اثر داستانی تمام عیار مانند جنگ و صلح احتمالاً از توان شما خارج است. بنابراین ، ارزش دارد که تلاش خود را به تلاش برای نوشتن یک فیلمنامه معطوف کنید. نوشتن فیلم نامه از رمان یا داستان پلیسی راحت تر است ، اما قالب خاصی دارد و مجموعه قوانین خاصی دارد که قطعاً باید آنها را بدانید. بنابراین ، ما در حال نوشتن فیلم نامه این فیلم هستیم. بله ، بله ، ما وقت خود را برای چیزهای کوچک تلف نمی کنیم. یک مهمانی شرکتی یا سناریوی تولد بسیاری از بازندگان است. ما قصد داریم یک فیلم بلند کامل بسازیم. اگر هالیوود آن را بخرد چه می شود؟ اگرچه ، اگر کلمبیا پیکچرز برای مدت طولانی فکر کند ، متن ما از بین نمی رود - می توان آن را به راحتی برای فیلم نامه عروسی بهترین دوست بازسازی کرد ، زیرا همه فیلم نامه ها به طور کلی بر اساس همان قوانین نوشته می شوند.
ایده و شخصیت ها
کتابهای درسی فیلم معمولاً به شما توصیه می کنند که با ایده کلی کل داستان ، یعنی با یک ایده شروع کنید. با این حال ، این ایده مقوله ای بیش از حد جهانی است. علاوه بر این ، صد یا دو ایده همیشه در ذهن یک فرد با استعداد غرق می شود. چگونه می توان از میان این انبوه یکی را انتخاب کرد - تنها؟ یک خروجی وجود دارد. فیلمنامه نویسان باتجربه توصیه می کنند از شخصیت ها شروع کنند. با یک شخصیت اصلی روبرو شوید. به او فکر کنید ، او را با ویژگی های مثبت و منفی اهدا کنید. از او یک شخصیت واقعاً زنده بسازید. اگر این موفق شود ، پس وقت ندارید متوجه شوید که چگونه او خودش با شخصیت های دیگر ارتباط برقرار می کند - یک قهرمان جذاب در کنار او ظاهر می شود ، و پس از آن ظاهر شخصیت شرور دیری نخواهد پیداست. رابطه بین شخصیت ها گره خواهد خورد ، در هم پیچیده می شود ، شخصیت های جزئی ظاهر می شوند ، درگیری ایجاد می شود ، امکان حل آنها ، و سپس چیز اصلی - ایده کلی فیلم - دور نیست.
ساختار
البته ، شما استعداد بزرگی هستید ، اما هنگام ارائه مطالب ، نباید چرخ را دوباره اختراع کنید. حتی آزمایشگران سینما مانند فلینی و تارانتینو ، که می خواستند فیلم نامه ای بنویسند ، مجبور بودند به استانداردهای اختراع شده از گذشته (به دوران باستان) پایبند باشند. استانداردهای فیلمنامه یک ساختار سه کاره است: افتتاحیه ، توسعه طرح و اوج ، و سرانجام تحریف کردن. طرح (یا مقدمه) نباید بیش از 10-15٪ از کل حجم فیلمنامه را بگیرد. وظیفه معرفی این است که بیننده را با شخصیت های اصلی آشنا کند و خواسته ها و آرزوهای اساسی آنها را بیان کند و همچنین مشکلات اولیه ای را که برای آنها پیش آمده است بیان کند. بیشتر از همه موارد در قسمت دوم فیلمنامه قرار می گیرند - در اینجا سیر اصلی وقایع رخ می دهد. مشکلات جدید بوجود می آیند ، قهرمانان جدید ظاهر می شوند تا لحظه ای که تنش عاطفی این تماشاخانه به حداکثر خود برسد. نه ، حداکثر پایان کار نیست. این اوج است. به عنوان یک قاعده ، اوج در بخشی بسیار نزدیک به مرحله نهایی رخ می دهد. در بیشتر مواقع ، این یا افشای بزرگترین توطئه است ، یا در لحظه لو رفتن جاسوس یا بازگشت حافظه از دست رفته او. اما لازم است كه فضای كمی برای انكار ، یعنی شرح نتیجه گیری منطقی ماجراهای قهرمان داستان و برخی نتیجه گیری های فلسفی در مورد كل ماجرا در نظر گرفته شود.
ریخته گری میله های ماهیگیری
به نظر می رسد که سناریو به پایان رسیده است. اما شما فقط تصمیم به نوشتن آن نگرفتید - فیلمنامه باید فروخته شود! موفق شوید داستان را با اشاره به دنباله ای احتمالی به پایان برسانید ، زیرا تهیه کنندگان خیلی دنباله را دوست دارند …
